Si prefieres el bienestar a la libertad, la tranquilidad de la servidumbre al animado desafío de ser libre, vete en paz a tu casa. No te pedimos tu consejo ni tu apoyo. Inclínate y lame la mano que te alimenta. Que tus cadenas sean livianas, y que la posteridad olvide que fuiste nuestro compatriota.
Samuel Adams
Tomado del foot de sine-metu
febrero 20, 2007
febrero 04, 2007
Art Investing - Inversión en arte
Oh, internet! I found this note of Investing in Art by Frédéric Clerc-Renaud:
Millions of dollars paid for works of art everyday. Broken records: 140 millions dollars paid for "Adele blocks Bauer" portrait by Klimt.
Have they gone off their head these collectors fighting for a sculpture or an oil painting for sale at an auction? What the hell is doing the value of a work?
Basically, a sculpture or an oil canvas is exactly the same thing as a bottle of wine and obeys the rules of supply and demand. In fact the price for an object can rise as high as the price one is ready to pay for it and considering that huge amounts of money are available in the hands of wealthy collectors, eventually there is no wondering of soaring prices in art.
Born 1955, Koons is one of the most expensive artists in his generation, and his works, world famous, reached tremendous prices. They paid five million dollars in 2001 for Michael Jackson and bubbles. Anyway this doesn’t means that this will still be the true value in a few years. Art prices fluctuate and it is not unusual to ear of collectors having paid huge sums to an artist and unable to get their money back when selling a few years later. See Corot for example. It was worth millions two decades ago and today his works are being nearly sulked by the public.
There is obviously a fashion effect to be taken into account, which has nothing to do with the real value of an artist. Investors are perfectly aware of this and do the most of it. Take a Midas, ask him to buy artcraft from an emerging artist when his prices are still rather low and he is starving to death and striving to survive. Then when he has a nice collection, suggest him to sell a few works at an auction. It does not mind that the artist is unknown. The most important thing is the seller. Midas is very famous, so famous and so wealthy, most certainly he has the gift of business and if this man bought these works it is certainly to make more money. So everybody in its own gold rush, place bids to get one of these collectibles and prices soar. Now the unknown artist is famous and profitable just like a coca cola bottle. This is art apparaisal!
Gallery owners are playing the same kind of game. They are supposed to be good at finding golden ore and people believe them when they are being coaxed into buying artcraft from one of their cherished artists.
Anyway the gap between riches and not-riches is so huge that trying to explain what is expensive and what is not is to no avail. Probably 5 or even 50 millions dollars is correct if not normal when you are used to handling easy and heavy banknotes.
Most of the times you are off this world and you have nothing else to do but buy cheaper and maybe better artists. Notice that the best way of appraising an artwork is finding what mark was hit by one of the works from this artist you are ready to buy from. Check carefully catalogues from auctions, and keep in mind that it is not unusual practice when an artist or gallery owner requires from a third party that he places bids on his behalf with a view to boosting the price, no matter if he is thus running high risk of paying fees for a fake sale.
This is the price to pay to grow famous.
It reminds me of a World War Two veteran, famous in business, who told me, that the best tool ever in marketing is your nose.
Certainly you may trust yours as well when you are considering Investing in Art.
¡Oh internet! Encontré esta nota sobre Inversión en Arte en el site del escultor Frédéric Clerc-Renaud:
Millones de dólares se pagan a diario por obras de arte. Un record: 140 millones por un retrato de Klimt. ¿Perdieron la cabeza pugnando por una escultura o una pintura esos coleccionistas de arte en los remates? ¿Qué cotiza así a un trabajo? (según el original: ¿Qué mierda pone esos valores a un trabajo?)
Básicamente una escultura o una pintura son lo mismo que una botella de vino y responde a las reglas de cumplir con la demanda. De hecho el precio de un objeto puede ascender tanto como se desee pagar por él y, considerando las grandes cifras que manejan los prósperos coleccionistas, eventualmente no hay tope en el precio del arte.
Nacido en 1955, Koons es uno de los artistas más caros de su generación, y sus trabajos famoso en el mundo, alcanzaron precios tremendos. Se pagaron cinco millones de dólares en 2001 por Michael Jackson con Burbujas. De cualquier manera esto no significa ese sea el valor real dentro de unos años. Los precios del arte son fluctuantes y no es inusual oír de coleccionistas que han pagado cifras altas por una pieza que en reventa cotiza mucho menos. Veamos Corot, por ejemplo. Valió millones dos décadas atrás y hoy, sus obras no placen al público.
Hay un efecto fashion a tener en cuenta que no tiene que ver con el valor real de un artista. Los inversores se cuidan de esto. Tomen un Midas, consúltenlo sobre la compra de obras de una artista emergente cuando sus precios están todavía bajos, tiene problemas de sustento y supervivencia. Luego, cuando tiene una buena colección, sugiéranle vender esas piezas en algún remate. No importa que el artista sea desconocido.
Lo más importante es el vendedor. Midas es muy famoso, tan famoso y rico que da certeza de que si él compro esas obras a precio de regalo es para poder venderlas mejor. Entonces los demás, en sus ansias de diferencias económicas harán ofertas importantes y los precios ascenderán por sí solos. Ahora, el artista desconocido es famoso y lucrativo tal como una botella de gaseosa. ¡Tal la evaluación del arte!
Los galeristas juegan ese mismo juego. Son supuestos de ser buenos encontrando lo óptimo y la gente les creen cuando los persuaden a comprar obras de sus artistas respetados.
De cualquier modo la ruptura entre ricos y no ricos es tan grande que tratar de explicar que es caro y que no beneficioso… tal vez cinco millones o incluso cincuenta millones de dólares es la cifra correcta si no normal cuando se están usando cuentas bancarias abultadas.
La mayor parte del tiempo se está fuera del mundo y no hay otra cosa que comprar más barato y tal vez mejores artistas.
Note que el mejor modo de justipreciar una obra de arte es hallando qué, en ese trabajo de equis artista que está por comprar, lo ha tentado.
Verificando cuidadosamente los catálogos de remates, hay que tener en mente una práctica usual, que un artista o un dueño de galería usan una tercera parte que suministra propuestas del crecimiento de precio (un clap o groupié), aún cuando se está corriendo el alto riesgo de pagar tasas importantes por un costo dudoso.
Este es el precio a pagar para volverse famoso.
Me recuerda a un veterano de la Segunda Guerra Mundial, famoso en negocios, quien me dijo: la mejor herramienta en marketing es tu olfato.
Ciertamente debe creerle a la suya en el momento de considerar una inversión en arte.
Millions of dollars paid for works of art everyday. Broken records: 140 millions dollars paid for "Adele blocks Bauer" portrait by Klimt.
Have they gone off their head these collectors fighting for a sculpture or an oil painting for sale at an auction? What the hell is doing the value of a work?
Basically, a sculpture or an oil canvas is exactly the same thing as a bottle of wine and obeys the rules of supply and demand. In fact the price for an object can rise as high as the price one is ready to pay for it and considering that huge amounts of money are available in the hands of wealthy collectors, eventually there is no wondering of soaring prices in art.
Born 1955, Koons is one of the most expensive artists in his generation, and his works, world famous, reached tremendous prices. They paid five million dollars in 2001 for Michael Jackson and bubbles. Anyway this doesn’t means that this will still be the true value in a few years. Art prices fluctuate and it is not unusual to ear of collectors having paid huge sums to an artist and unable to get their money back when selling a few years later. See Corot for example. It was worth millions two decades ago and today his works are being nearly sulked by the public.
There is obviously a fashion effect to be taken into account, which has nothing to do with the real value of an artist. Investors are perfectly aware of this and do the most of it. Take a Midas, ask him to buy artcraft from an emerging artist when his prices are still rather low and he is starving to death and striving to survive. Then when he has a nice collection, suggest him to sell a few works at an auction. It does not mind that the artist is unknown. The most important thing is the seller. Midas is very famous, so famous and so wealthy, most certainly he has the gift of business and if this man bought these works it is certainly to make more money. So everybody in its own gold rush, place bids to get one of these collectibles and prices soar. Now the unknown artist is famous and profitable just like a coca cola bottle. This is art apparaisal!
Gallery owners are playing the same kind of game. They are supposed to be good at finding golden ore and people believe them when they are being coaxed into buying artcraft from one of their cherished artists.
Anyway the gap between riches and not-riches is so huge that trying to explain what is expensive and what is not is to no avail. Probably 5 or even 50 millions dollars is correct if not normal when you are used to handling easy and heavy banknotes.
Most of the times you are off this world and you have nothing else to do but buy cheaper and maybe better artists. Notice that the best way of appraising an artwork is finding what mark was hit by one of the works from this artist you are ready to buy from. Check carefully catalogues from auctions, and keep in mind that it is not unusual practice when an artist or gallery owner requires from a third party that he places bids on his behalf with a view to boosting the price, no matter if he is thus running high risk of paying fees for a fake sale.
This is the price to pay to grow famous.
It reminds me of a World War Two veteran, famous in business, who told me, that the best tool ever in marketing is your nose.
Certainly you may trust yours as well when you are considering Investing in Art.
¡Oh internet! Encontré esta nota sobre Inversión en Arte en el site del escultor Frédéric Clerc-Renaud:
Millones de dólares se pagan a diario por obras de arte. Un record: 140 millones por un retrato de Klimt. ¿Perdieron la cabeza pugnando por una escultura o una pintura esos coleccionistas de arte en los remates? ¿Qué cotiza así a un trabajo? (según el original: ¿Qué mierda pone esos valores a un trabajo?)
Básicamente una escultura o una pintura son lo mismo que una botella de vino y responde a las reglas de cumplir con la demanda. De hecho el precio de un objeto puede ascender tanto como se desee pagar por él y, considerando las grandes cifras que manejan los prósperos coleccionistas, eventualmente no hay tope en el precio del arte.
Nacido en 1955, Koons es uno de los artistas más caros de su generación, y sus trabajos famoso en el mundo, alcanzaron precios tremendos. Se pagaron cinco millones de dólares en 2001 por Michael Jackson con Burbujas. De cualquier manera esto no significa ese sea el valor real dentro de unos años. Los precios del arte son fluctuantes y no es inusual oír de coleccionistas que han pagado cifras altas por una pieza que en reventa cotiza mucho menos. Veamos Corot, por ejemplo. Valió millones dos décadas atrás y hoy, sus obras no placen al público.
Hay un efecto fashion a tener en cuenta que no tiene que ver con el valor real de un artista. Los inversores se cuidan de esto. Tomen un Midas, consúltenlo sobre la compra de obras de una artista emergente cuando sus precios están todavía bajos, tiene problemas de sustento y supervivencia. Luego, cuando tiene una buena colección, sugiéranle vender esas piezas en algún remate. No importa que el artista sea desconocido.
Lo más importante es el vendedor. Midas es muy famoso, tan famoso y rico que da certeza de que si él compro esas obras a precio de regalo es para poder venderlas mejor. Entonces los demás, en sus ansias de diferencias económicas harán ofertas importantes y los precios ascenderán por sí solos. Ahora, el artista desconocido es famoso y lucrativo tal como una botella de gaseosa. ¡Tal la evaluación del arte!
Los galeristas juegan ese mismo juego. Son supuestos de ser buenos encontrando lo óptimo y la gente les creen cuando los persuaden a comprar obras de sus artistas respetados.
De cualquier modo la ruptura entre ricos y no ricos es tan grande que tratar de explicar que es caro y que no beneficioso… tal vez cinco millones o incluso cincuenta millones de dólares es la cifra correcta si no normal cuando se están usando cuentas bancarias abultadas.
La mayor parte del tiempo se está fuera del mundo y no hay otra cosa que comprar más barato y tal vez mejores artistas.
Note que el mejor modo de justipreciar una obra de arte es hallando qué, en ese trabajo de equis artista que está por comprar, lo ha tentado.
Verificando cuidadosamente los catálogos de remates, hay que tener en mente una práctica usual, que un artista o un dueño de galería usan una tercera parte que suministra propuestas del crecimiento de precio (un clap o groupié), aún cuando se está corriendo el alto riesgo de pagar tasas importantes por un costo dudoso.
Este es el precio a pagar para volverse famoso.
Me recuerda a un veterano de la Segunda Guerra Mundial, famoso en negocios, quien me dijo: la mejor herramienta en marketing es tu olfato.
Ciertamente debe creerle a la suya en el momento de considerar una inversión en arte.
febrero 02, 2007
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